Сложно в полной мере описать опыт Paint & Progress несколькими предложениями или фотографиями. Это не просто урок живописи — это ощущение, процесс и пространство, где люди позволяют себе творить без стресса. Поэтому мы приглашаем вас взглянуть на то, как это выглядит на самом деле. Один день в студии Paint & Progress.
Утро: пространство пробуждается
День в мастерской начинается спокойно. В комнате еще тихо, свет постепенно заполняет стены, на которых видны картины с предыдущих занятий. Мольберты расставлены, холсты, краски и кисти разложены на столах. Каждый предмет подготовлен с расчетом на то, что, войдя в мастерскую, участник, Не нужно беспокоиться о технических деталях., но только о процессе.
Этот подготовительный момент важен – он задает настроение на весь день. В философии Paint & Progress окружающая среда не случайна: организованное пространство помогает упорядочить мысли.
Перед началом занятия: люди и ожидания
Перед началом занятия участники начинают прибывать в студию. Некоторые нервничают, потому что никогда раньше не рисовали. Другие приходят уже в третий или четвертый раз. Разговоры ведутся тихо и непринужденно – о прошедшем дне, работе, чувствах.
Мы очень часто слышим эту фразу:
“Я не умею рисовать, но хочу попробовать”.”
Именно эта идея является отправной точкой проекта Paint & Progress. Вам не обязательно быть в этом мастером, вы можете научиться этому здесь..
Начало урока: процесс, а не результат.
Когда урок Начинается занятие, но волнение спадает. Преподаватель представляет тему, технику или идею, но акцент сразу же делается на следующем: нет правильного или неправильного ответа, нет сравнения.
Участники начинают работать в своем собственном темпе. Некоторые внимательно следуют инструкциям, другие полагаются на интуицию. Инструктор подходит к группе индивидуально, помогает, поддерживает, задает вопросы и не дает готовых ответов.
На занятиях по живописи и совершенствованию важно... прогресс – Не идеальная картина, но шаг вперед по сравнению со вчерашним днем.
Средний этап: тишина, разговоры и поток.
Примерно в середине занятия устанавливается особое состояние потока. Кто-то работает в тишине, кто-то разговаривает, кто-то смеется над случайным мазком кисти. Здесь нет напряжения из-за ошибок – они воспринимаются как часть процесса.
Многие участники признают, что именно в этот момент... разум отключается от повседневной жизни. Телефоны откладываются в сторону, время замедляется.
Заключение урока: не оценка, а рефлексия.
В конце занятия оценки и сравнение работ не проводятся. При желании участники могут поделиться своими впечатлениями – что получилось хорошо, что было сложно, что их удивило.
Часто обнаруживается, что:
- Человек, который поначалу был настроен скептически, создал работу, которой гордится;
- Кто-то открыл новую технику или смесь цветов;
- Человек просто чувствует себя спокойнее, чем когда приехал.
И это также является целью.
После занятий: чувство, которое остается.
Когда в комнате снова воцаряется тишина, картины остаются в студии — каждая отличается от других, каждая со своей историей. Но самое важное, что остается, — это чувство, которое участники уносят с собой.
В Paint & Progress речь идёт не о быстрых результатах. Это место, где:
- Я могу ошибаться.,
- можно учиться в своем собственном темпе.,
- Возможно, процесс еще не завершен.
Почему люди возвращаются?
Потому что один день в студии Paint & Progress часто становится началом чего-то большего – регулярных занятий, нового хобби или просто времени для себя.
Если вы тоже хотите попробовать, но всё ещё сомневаетесь – возможно, сегодня ваш день ещё даже не начался.
Краска и прогресс – это процесс, в котором искусство развивается вместе с людьми.
